In Human Geometry #4, Jeff Robb explores the subtle dialogue between the geometry imposed by humans and the organic forms of nature. Straight lines and angles, symbols of mastery and order, intersect chaotically with the flowing contours of the female body, fragmented and reinvented with every glance. The triangles that punctuate the image with their sharp angles dance with the bodies, emphasizing that, despite our desire to draw clear lines, life and identity remain fluid, winding, and elusive. Perception, modulated by the lenticular process, shifts according to the viewing angle, reflecting the oscillation between imposed structure and inner freedom.

Through the play of light and perspective, Robb blurs the boundaries between body and structure, intimacy and abstraction. The lenticular print gives the work a dimension that is both sculptural and conceptual: a kaleidoscope in which the human figure is never stable, always conditional, and in constant interaction with geometry. Human Geometry #4 thus evokes the fragmented nature of identity—simultaneously revealed and concealed, constructed and deconstructed—and invites reflection on how desire, design, and control shape our perception of the body and space.Dans Human Geometry #4, Jeff Robb explore le dialogue subtil entre la géométrie imposée par l’homme et les formes organiques de la nature. Les lignes droites et les angles, symboles de maîtrise et d’ordre, s’entrecroisent de façon chaotique avec les contours mouvants du corps féminin, fragmenté et réinventé à chaque regard. Les triangles qui rythment l’image avec leurs angles aigus dansent avec les corps, soulignant que, malgré notre désir de tracer des lignes nettes, la vie et l’identité restent fluides, sinueuses et insaisissables. La perception, modulée par le lenticulaire, se transforme selon l’angle de vue, traduisant les oscillations entre cadre imposé et liberté intérieure.

_________________

Par le jeu de la lumière et de la perspective, Robb brouille les frontières entre le corps et la structure, l’intime et l’abstrait. L’impression lenticulaire confère à l’œuvre une dimension à la fois sculpturale et conceptuelle : un kaléidoscope où la figure humaine n’est jamais stable, toujours conditionnelle et en interaction constante avec la géométrie. Human Geometry #4 évoque ainsi la nature fragmentée de l’identité, à la fois révélée et dissimulée, construite et déconstruite, et invite à réfléchir sur la manière dont désir, design et contrôle façonnent notre perception du corps et de l’espace.